Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
Les Théâtres de la Ville de Luxembourg

Les Théâtres de la Ville se portent bien. L'écho des spectateurs aux spectacles de la saison en cours en témoigne, comme l'illustre un taux de fréquentation autour de 90 %. Nous sommes heureux de constater que la décision de jouer en alternance dans les trois salles s'avère être un bon choix et les spectateurs, dont le nombre va croissant, apprécient les petites et moyennes formes de spectacles pour la scène du Théâtre des Capucins.COVER GT_TIRE A PART_2012_2013

La réorganisation des Théâtres de la Ville s'est faite sans encombre et chacun a trouvé sa place en interne. Lors de la première période de rénovations au Théâtre des Capucins en été 2011, les techniciens des théâtres ont activement travaillé avec les autres services municipaux et feront de même pendant la deuxième tranche de travaux prévus entre mai et septembre 2012.

Les ateliers des théâtres ont été rénovés et réaménagés; depuis, six décors y ont été réalisés et actuellement le décor du Bourgeois Gentilhomme s'achève. C'était un vrai défi du point de vue construction et coordination technique que nos menuisiers et serruriers ont relevé, à la grande satisfaction des différents partenaires pour cette création qui sortira à Lyon, sera montrée ensuite à Montpellier, puis - après 28 représentations au Théâtre des Bouffes du Nord à Paris - ouvrira la saison 2012-2013 au Grand Théâtre avant de continuer sa tournée dans toute la France. Le savoir-faire et la diligence des constructeurs de nos théâtres permettent de faire valoriser la construction de décors comme notre contribution dans les coproductions.

La saison 2012-2013 permettra aux Théâtres de la Ville d'atteindre leur vitesse de croisière avec 200 représentations en dix mois, ce qui signifie en moyenne 5 à 6 représentations par semaine. 82 productions seront à l'affiche dont 6 opéras, 21 productions de danse, 49 productions de théâtre parlé et de théâtre musical et 6 productions pour enfants, sans oublier une nouvelle édition des Erzielsonndeger am Kapuzinertheater, qui ravit une fois par mois une bonne centaine de jeunes adeptes à partir de 4 ans.

L'implication d'acteurs luxembourgeois (metteurs en scène, acteurs, danseurs, décorateurs, costumiers, etc.) est assurée dans 5 productions allemandes, 5 productions françaises, 2 productions luxembourgeoises, une production pour enfants et une production de danse.

Les Théâtres de la Ville coproduisent des opéras avec leurs partenaires de longue date: le Festival d'Aix-en- Provence, l'Opéra Comique à Paris, le Théâtre de Caen, l'Opéra de Flandre et le Théâtre national de Prague. La saison Opéra démarre avec Cendrillon de Jules Massenet dans la mise en scène de Benjamin Lazar. Louise Moaty, dont les spectateurs ont pu voir le Rinaldo de Händel en mai 2010, signera la mise en scène de Vénus et Adonis de John Blow. Il Segreto di Susanna de Ermanno Wolf-Ferrari, suivi de La voix humaine de Francis Poulenc permettra aux adeptes de retrouver Anna Caterina Antonacci. Un Mozart - La Finta Giardiniera - et un Wagner - Parsifal - sont au programme. L'Olimpiade de Josef Myslive ek sous la direction musicale de Václav Luks et l'orchestre Collegium 1704 de Prague clôturera la saison Opéra.

Pour la saison Danse les favoris du public seront au rendez-vous: Anne Teresa De Keersmaeker, Akram Khan, Sasha Waltz, Michael Clark ou encore Sidi Larbi Cherkaoui et nous vous invitons à découvrir des nouveaux venus comme la Cie des Frères Thabet, Dada Masilo/The Dance Factory, Havana Rakatan de Cuba, Quasar Cia de Dança/Brazil et les compagnies scandinaves Carte Blanche (Norvège) et Helsinki Dance Company (Finlande).

La saison Théâtre va des grands classiques et classiques modernes - Corneille, Molière, Rostand, Pirandello, Goethe, Lessing, Büchner, Kafka, García Lorca, Rilke, Musil, Frisch - aux auteurs contemporains: Dea Loher, Wolfgang Herrndorf, Albert Ostermaier, Daniel Pennac. Ils vous sont présentés par nos partenaires européens: Deutsches Theater Berlin, Sankt Pauli Theater Hamburg, Toneelhuis d'Anvers et Toneelgroep Amsterdam, The Barbican London, Théâtre de la Ville de Paris, Théâtre national de Bretagne à Rennes et Théâtre national de Bordeaux, Théâtre de l'Odéon à Paris. Sans oublier l'incontournable Peter Brook, l'ancien patron du Théâtre des Bouffes du Nord à Paris; les Théâtres de la Ville vont d'ailleurs renforcer leur collaboration avec cette maison légendaire.

Nous vous invitons à vous composer votre programme à la carte et nous vous souhaitons de vivre de belles aventures artistiques aux Théâtres de la Ville.

PROCHAINS SPECTACLES - NÄCHSTE VORSTELLUNGEN
#68 ROMY SCHNEIDER - ZWEI GESICHTER EINER FRAU

VON UND MIT CHRIS PICHLER

 

[DE] "Ich kann nichts im Leben, aber alles auf der Leinwand", urteilte Romy Schneider über sich selbst. Chris Pichler schlüpft in diese ernsthafte, ungestüme Künstlerin Romy Schneider, mit Respekt und schauspielerischer Seelennähe, und macht den bewegenden und bewegten Lebensweg dieser Ikone der Filmwelt, von den heiteren Sissi-Anfängen bis zu ihrem frühen tragischen Lebensende erschreckend nachvollziehbar.

Ein berührender Soloabend in dem Romy Schneider selbst zu Wort kommt, in ihren Tagebuchaufzeichnungen, Briefe, Telefonaten, Interviews: Romy Schneider: verletzlich und aufbegehrend, naiv und intellektuell, und bis ins Mark lebens- und liebeshungrig.

Ein aufwühlender Theaterabend, zum Lachen, zum Weinen - und spannend wie auch Romy (...)

 
#06 OTELLO

GIUSEPPE VERDI

DRAMMA LIRICO EN 4 ACTES, D'APRÈS LA TRAGÉDIE DU MÊME NOM DE WILLIAM SHAKESPEARE
LIVRET DE ARRIGO BOITO
EN ITALIEN, AVEC SURTITRES EN FRANÇAIS & ALLEMAND

 

[DE] Wer daran zweifelt, dass große Schauspiel-Stoffe auch große Opern werden können, hat Verdis Otello nach der gleichnamigen Tragödie von Shakespeare noch nicht gesehen. Der Komponist und sein Librettist Arrigo Boito liefern ein atmosphärisch dichtes, inhaltlich differenziertes und mit Hochspannung aufgeladenes Musik-Drama, das dem Schauspiel in nichts nachsteht. Nie war Verdi dem durchstrukturierten Gesamtkunstwerk näher als bei diesem Alterswerk. Aber nie waren auch seine sängerischen Ansprüche höher als bei der Titelpartie, die von ihrem Interpreten (...)

 
Erzielsonndeger am Kapuzinertheater

AN 80 MÄRERCHER RONDEREM D'WELT
mam BETSY DENTZER

Ob Lëtzebuergesch fir Grouss a Kleng vun 4 bis 99 Joer

Weinst der grousser Nofro as fir die Erzielsonndeger vum Februar 2012 aus un eng zousätzlech Auerzeit beigesaat ginn.

8. Januar 2012
Märerecher aus Europa um 11 Auer (tickets)

5. Februar 2012
Märercher aus dem Orient um 11 Auer (tickets)
Märercher aus dem Orient um 15 Auer (tickets)

4. März 2012
Märercher aus Asien um (...)

 
#36 COMPAGNIE JANT-BI JIGEEN / SÉNÉGAL

AFRO-DITES, KADDU JIGEEN!

PREMIÈRE MONDIALE
POUR 7 DANSEUSES
 

[FR] Nombreux sont ceux qui se souviendront de Waxtaan en 2007 et des Écailles de la mémoire (avec la compagnie new-yorkaise Urban Bush Women) en 2008, deux chorégraphies de Germaine Acogny, merveilleusement interprétées par les danseurs de la compagnie Jant-Bi - une compagnie alors composée d'hommes seulement.

La grande dame de la danse africaine nous revient avec deux propositions, dont Afro-Dites, une pièce mordante d'ironie, d'humour et d'amour sur la société urbaine sénégalaise, mais interprétée cette fois par le versant féminin de la compagnie Jant-Bi, la compagnie Jant-Bi Jigeen. Un point de vue décapant sur les coutumes et les habitudes quotidiennes, sur les paradoxes et les contradictions de la (...)

 
#37 GERMAINE ACOGNY

SONGOOK YAAKAAR - AFFRONTER L'AVENIR

SOLO DE ET AVEC GERMAINE ACOGNY
THÉÂTRE DANSÉ, TEXTE EN FRANÇAIS

 

[FR] Nul ne contesterait son surnom de «mère de la danse contemporaine africaine». À 67 ans, Germaine Acogny, le sourire éblouissant, le geste délié et la pensée libre, transmet son savoir dans son École des Sables au Sénégal. Et elle continue à chorégraphier et à danser. Outre le fait d'être danseuse et pédagogue, elle a toujours cultivé des liens entre l'Afrique et l'Europe.

Le même esprit de dialogue et de collaboration qui se retrouve dans son école et son oeuvre tout entière est au coeur de son solo Songook Yaakaar, pour lequel Germaine Acogny s'est entourée de complicités artistiques d'horizons différents. Au plus proche (...)

 
#38 SASHA WALTZ

CONTINU

MIT 24 TÄNZERN   

 

[DE] In Continu führt Sasha Waltz wesentliche Elemente ihrer Arbeit der vergangenen zehn Jahre zusammen. Das Stück erzeugt ein Spannungsfeld choreographischer, musikalischer und bildnerischer Energieströme. Der Titel steht auch für die Kontinuität der nicht enden wollenden Kräfte der Natur. Sasha Waltz greift in Continu wichtige Impulse aus ihren beiden großen Museumsprojekten von 2009 auf: die künstlerische Inauguration des Neuen Museums von David Chipperfield in Berlin und des MAXXI von Zaha Hadid in Rom. Gemeinsam mit 24 Tänzern entwirft sie eine großformatige und archaische Choreographie. Das epochale sinfonische Orchesterwerk Arcana von Edgar Varèse bildet das musikalische Zentrum von Continu umgeben von weiteren Kompositionen des (...)